Description

Balázs Árpád: Rhapsody – Concert Band Score & Parts

(Balázs Árpád: Rapszódia – cimbalomra vagy marimbára és koncert‐fúvószenekarra partitúra és szólamok)

Product Information

Item Number: 15167SET
Other Reference: 15167
ISMN: 9790080155775 / 9790080155775
Product Type: Playing Score and Parts
Series: EMB Concert Band Series
Genre: Band Music
Setting: Concert Band
Language: Hungarian, English
Grade: 4
Duration: 11 minutes
Length: 276 pages
Format: Bach (23 x 30,2 cm)
Publication Date: February 2023
Publisher: Universal Music Publishing Editio Musica Budapest

Overview

English:
Balázs Árpád composed the first version of Rhapsody for Hungarian cimbalom and concert band in 2001. In 2021, encouraged by a Japanese marimba player, he arranged the solo part for marimba, significantly widening the work’s performance possibilities. Following the one-movement structure established by Franz Liszt, the piece is built around a returning cimbalom (or marimba) solo that serves as the structural pillar before the coda. Divided into five sections, Rhapsody develops a Lydian tetrachordal motif (G–A–B–C♯) in various characters, ranging from a simple, childlike song to an impassioned, ritualistic dance. Ultimately, Rhapsody is a passionately emotional, richly colored lyric orchestral poem that holds a distinguished place in the repertoire of every concert band striving for excellence.

Hungarian:
Balázs Árpád (1937) 2001-ben alkotta meg a Rapszódia* cimbalomszólós, első változatát, majd 2021-ben egy japán marimbajátékos biztatására dolgozta át a szólószólamot marimbára, így jelentősen bővítve a mű megszólaltatási lehetőségeit. A Rapszódia Liszt Ferenc által létrehozott egytételes szerkezetét követi, melyben a cimbalomszóló (vagy marimba) kezdő része, a forma pillére, a kóda előtt visszatér. Az öt részre tagolódó kompozíció egy líd tetrachord-motívumot (G–A–H/Cisz / G–A–B–C♯) dolgoz fel különböző karakterekben, az egyszerű, gyermekdalra emlékeztető megszólalástól a konok rítustánc intenzitásáig feszítve a zene ívét. Összességében a Rapszódia szenvedélyesen érzelmes, színekben és karakterekben gazdag, lírai zenekari alkotás, mely megérdemelten helyet foglal el azon fúvószenekarok repertoárjában, akik igényes előadásra törekednek.

Product Features

Format & Technical Details

Page Count: 276 pages
Dimensions: Bach (23 x 30,2 cm)
Instrumentation:Difficulty Level: Grade 4
- Woodwinds: Piccolo; 4 Flute I; 4 Flute II
- Oboes: 2 Oboes
- Clarinets: 12 Clarinets in Bb (divided as 4 Clarinet I, 4 Clarinet II, 4 Clarinet III) and 2 additional Clarinets in Bb
- Bassoons: 2
- Saxophones: 2 Alto Saxophones; 2 Tenor Saxophones; 1 Baritone Saxophone
- Brass: 4 Cornets (cor1, cor2, cor3, cor4); 3 Cornets in Bb (first set) and 3 Cornets in Bb (second set); 3 Flugelhorns in Bb; 2 Euphoniums
- Trumpets: 6 Trumpets in Bb
- Trombones: 6 Trombones
- Tubas: 2 Tubas; additional low brass (cb)
- String Bass: Included
- Percussion: Timpani; Tambourine with mallets; Glockenspiel; Suspended timpani
Duration: Approximately 11 minutes

Musical and Structural Highlights

Structural Pillar: The cimbalom (or marimba) solo, which initiates the piece, returns as a unifying element before the coda, forming the backbone of the work.
Motivic Development: The composition is structured in five sections, developing a Lydian tetrachord (G–A–B–C♯) in varying characters, from a simple, childlike melody to a forceful ritual dance.
Expressive Orchestration: Rich, colorful orchestration and dynamic contrasts create a lyrically charged orchestral poem, full of emotional depth and vivid character.
Performance Versatility: With the alternative solo option for marimba, the work is accessible to a wider range of ensembles internationally.

Interesting Facts

English:

Dual Solo Option: Originally composed for cimbalom, the solo part was rearranged for marimba in 2021, significantly expanding the work’s performance potential.
Liszt-Inspired Form: The one-movement structure, modeled after Franz Liszt’s approach, emphasizes the recurring solo motif as the central pillar of the composition.
Emotional and Colorful: Rhapsody spans from a gentle, song-like quality to the intensity of a ritual dance, making it a versatile addition to any concert band’s repertoire.

Hungarian:

Kettős Szólólehetőség: A mű eredetileg cimbalomszólóra készült, de 2021-ben marimbára való átdolgozása révén bővült a megszólaltatási lehetősége, így nemzetközileg is vonzóbbá vált.
Liszt-ihlette Szerkezet: A darab egytételes szerkezetét Liszt Ferenc példája ihlette, ahol a visszatérő szólószólam a forma gerincét képezi.
Érzelmileg Gazdag: A Rapszódia az egyszerű, gyermekdalra emlékeztető megszólalástól a konok rítustánc intenzitásáig terjed, így érzelmekben és színekben gazdag lírai zenekari alkotássá válik.